miércoles, 27 de junio de 2012

Corizonas en Las Palmas - 17 de Junio de 2012

A petición del amigo Orlando, al que hace tiempo que no veíamos por aquí, voy a hacer un pequeño resumen del conciertazo de Corizonas al que tuve la suerte de asistir el pasado viernes.

Pero antes que nada, un poco de historia. Hace más o menos un año, asistí de casualidad al concierto de una banda llamada Arizona Baby. Tres tíos, Javier Vielba (voz y guitarra), Rubén Marrón (guitarra solista) y Marcos Úbeda (percusión), que deciden hacer una especie de country-rock sureño. En 2005 autoeditaron su primer disco Songs to Sing Along, pero no es hasta el segundo (Second to None, editado en 2009) cuando empiezan a hacerse populares. Precisamente el concierto que vi presentaba este disco (en 2011, a Canarias las cosas llegan más tarde). Recuerdo que fue un concierto muy divertido, con una intro que recuperaba los temas más clásicos del cine del oeste de la mano de la espectacular guitarra del Señor Marrón. También recuerdo que se celebró en un teatro, con la gente sentada, lo cual siempre mata un poco un concierto de rock.

No puedo seguir sin hablar un poco de otra banda: Los Coronas. A estos no los he escuchado en directo todavía, pero puedo decir de ellos que son una banda de surf-rock que lleva bastante recorrido (un tema suyo aparece en la película Airbag por ejemplo). Han sacado siete discos desde 1992 y, si bien son un grupo más bien underground, han alcanzado cierto estatus en el panorama musical español.

Supongo que a estas alturas se estarán preguntando a qué viene toda esta parrafada. Bueno, la cosa es que en 2010, aprovechando que son dos bandas que hacen música típicamente estadounidense, Arizona Baby y Los Coronas participaron juntos en la gira Dos Bandas y un Destino, en la que tocaban juntos temas de ambos grupos, además de versiones de grandes clásicos del rock internacional. Curiosamente, la cosa no se quedó ahí, sino que la amistad que surgió entre ellos, llevo a las dos bandas a unirse el año pasado, formando Los Corizonas, un grupo que, si bien parte del country-rock de Arizona Baby, pasa a estar un poco más elaborado, a mezclarse con el sonido "mariachi" de la trompeta de Los Coronas, y a derivar en un country-rock un poco más destilado y con un sonido mucho más hippie sesentero en algunos temas (véase Run to the River, por ejemplo). Y esta fue la banda que fui a ver el viernes pasado.

Vamos a lío, que se me alarga esto demasiado (Por cierto, puedo despistarme con el orden de las canciones, así que si alguien ve algún fallo que me lo comente y lo retoco). El concierto se celebró, de nuevo, en el teatro Cicca. Empezaron con una intro instrumental en la que iba entrando cada miembro de la banda uno a uno, para pasar a interpretar el tema que da nombre al disco Hey, Hey, Hey (The News Today), para tocar después The Falcon Sleeps Tonight antes de pasar a una versión de Runaway de Del Shannon. Tengo que decir que se les veía un poco de bajona al entrar en el escenario, casi sin ganas, especialmente al Vielba. También el Señor Marrón sonaba un poco coartado, al no tener la libertad que tenía en Arizona Baby. Aún así, aunque no lo parezca, no dejó de ser un comienzo más que divertido. Pero lo mejor estaba por llegar.

Después vinieron The Deciever, Hotel Room y Thieves to Liars. En las proyecciones se hacía patente la nueva imagen de la banda, con videos critando los tejemanejes del sistema político, o fragmentos de películas, con especial énfasis en el western psicodélico/espiritual El Topo de Alejandro Jodorowsky. Y entonces, mientras la banda anunciaba una versión, esta vez Supernaut de Black Sabbath, invitaron al público a ponerse en pie. Curiosamente la gente lo hizo, algo por mi experiencia jodido de ver en un teatro. Y creo que a partir de este momento el concierto, que había sido divertido, pasó a ser apoteósico. Saltos, patadas a micrófonos, gafas volando, cables enredados... Tanto la banda como el público pasaron a estar mucho más metidos en el concierto e incluso a desmadrarse un poco.

Ya con la gente saltando pasaron a temas un poco más optimistas, como I Wanna Believe, I Am (What I Am) o Run to the River, para luego empezar a bajar el ritmo con temas como la impresionante versión de Wish You Were Here o la instrumental El Rancho, para terminar la primera parte del concierto con una versión de Piangi con Me y Run to the Woods.

Y llega la típica pausa en la que se supone que el público tiene que pedir el bis para que el grupo salga de nuevo a tocar. Lo que pasa es que la gente ya está quemada del numerito y cada vez pone menos ganas en llamar a las bandas. En cualquier caso tras unos minutos volvieron a ruedo, con un nuevo solo (cortito) del Sr. Marrón, y la banda, especialmente Javier Vielba, terminando de soltarse la melena. Queen of Hearts y Nothing is Sacred dieron paso al gran final, con el Shiralee de Arizona Baby y finalmente, una versión de I'm Alive con el cantante haciendo de predicador, saltando en medio del público, tirando el micro, sus gafas y con la gente saltando de emoción.

Realmente no queda mucho más que decir. Para mi gusto, The News Today es un disco un poco light, entretenido pero que tampoco es la leche. Sin embargo, en directo gana muchísimo, a pesar de que las charlas de los miembros de la banda resultan un poco pesadas y ensayadas de antemano. Por lo demás, recomiento fervientemente a cualquiera que tenga la oportunidad de verles en directo. Merecen la pena.

Y hasta aquí queda la cosa. Agradecimientos a todos los autores de los vídeos por colgarlos en Youtube. Lamento que no sean del propio concierto de Las Palmas, pero en un teatro no suelen dejar grabar.

viernes, 15 de junio de 2012

Corizonas - Run to the River

Otras semana más sin estrenos a destacar. Siendo sincero, tenía curiosidad por MS1:Máxima Seguridad (Lockout en su versión original), pero la ponen tan horriblemente mal que se me han quitado las ganas. De todas formas, esta noche voy al concierto de Corizonas, fusión de los grupos de folk/surf/country-rock Los Coronas y Arizona Baby. Han cambiado el estilo ligeramente a algo un poco más hippie sesentero por el camino. A ver qué tal.De momento el nombre no ha sido muy acertado...

martes, 29 de mayo de 2012

Chorradas que molan: Trilogía Invicto

Aquí estoy de nuevo, todavía recuperándome del conciertazo de Russian Red (un encanto de mujer, oigan). Casi ni me sabe mal haberme perdido el Sonisphere en Madrid.

En fin, pensando en qué escribir en el blog me he puesto a recordar las pelis que he visto últimamente y me he decidido por tres cintas que, lejos de ser buenas, sí que me parecieron tremendamente entretenidas. El caso es que hace un par de meses, decidí hacer maratón de cine de artes marciales en casa y, entre otras cosas, salió del montón de películas pendientes Undisputed 3: Redemption, que en español sería algo así como Invicto 3: Redención. La enchufé sin muchas expectativas y sin haber visto las dos primeras y mira tú por donde, resultó ser una pelicula sin grandes pretensiones pero que me enganchó. Así que rápidamente busqué la primera y segunda parte y me puse a verlas. No recuerdo cuántas pelis vi en total esa noche (siete u ocho, creo), pero decididamente Invicto 3 fue la mejor (e Invicto 2 la peor), así que se merecían un post. Y ya que estamos hablamos de la primera, que tiene actores famosos y todo.

Invicto (Undisputed) - 2002

Protagonizada por Wesley Snipes y Ving Rhames, cuenta la historia de dos boxeadores. George "Iceman" Chambers, campeón de los pesos pesados, ingresa en prisión acusado de violación a pesar de afirmar que es inocente. Arrogante, pendenciero y orgulloso y orgulloso, le sienta como un patada la existencia de Monroe Hutchen. Monroe fue un boxeador cuya prometedora carrera quedó truncada la única vez en su vida que perdió los estribos: asesinó al amante de su mujer tras propinarle una paliza, por lo que cumple cadena perpétua.

En la cárcel, Monroe, campeón del programa de boxeo de la prisión, es admirado y respetado por el resto de convictos pero a Chambers, dispuesto a defender su estatus de campeón incluso en la cárcel, le parece algo inadmisible. Claramente, los dos acabarán enfrentándose en el ring.

Invicto fue una película que fracasó estrepitosamente en taquilla, pero que ganó lo bastante en el mercado doméstico para generar dos secuelas directas a DVD. La cinta en sí no es la leche, pero desarrolla con éxito a los dos protagonistas, aunque al final no consigue eliminar las etiquetas de "el bueno contra el malo". Interesante para los amantes del género, aunque el combate final está rodado con el culo.

Invicto 2 (Undisputed 2 - Last Man Standing) - 2006

George "Iceman" Chambers (interpretado ahora por Michael Jai White), ya al final de su carrera, vuelve a la cárcel, ésta vez en Rusia. Con un argumento idiota, la película cuenta cómo le acusan injustamente de posesión de cocaína y acaba en una prisión controlada por la mafia. Allí las apuestas en las peleas de presos mueven millones. Chambers se enfrentará a Yuri Boyka (Scott Adkins(), al actual campeón, en un combate de artes marciales mixtas.

Con diferencia la peor de las tres cintas. Falla todo, y comete el mayor error en una película de estas características: es aburrida.

Undisputed 3. Redemption - 2010

Tras la pelea con Chambers en la cinta anterior, Boyka es una hombre destrozado. Los 5 primeros minutos de la película. Después se recupera y decide que no va aseguir tragando. Que toda su vida sólo ha sido bueno peleando y que va a demostrar que es el mejor. Así que hace lo posible por participar en la competición de artes marciales entre prisiones que se celebra en Georgia.

¿Estúpida también? Probablemente. Pero lo sabe y juega con ello para ofrecer lo que debe: un argumento entretenido, unas peleas decentes y hora y media de diversión para los amantes del cine del género. Aunque sea una cinta directa al mercado doméstico, ya quisiera más de una película "made in Hollywood" entretener la mitad que ésta.

Y así queda la cosa. Tampoco es que se vayan a perder gran cosa si no las ven, pero si les gusta el cine de peleas, la tercera parte al menos se las recomiendo. Y si ya tienen curiosidad, las demás.

viernes, 25 de mayo de 2012

Estrenos Destacados, Música y otras "Vurradas"

Esta semana, sí. Por fin hay un película en cartelera que me llama la atención. Principalmente porque es una comedia con muy buena crítica y un par de premios bajo la manga: Starbuck. David Wozniak tiene 42 años y sigue comportándose como un crío, pero resulta que la madurez le va a llegar de golpe. No sólo su novia le dice que está embarazada, sino que descubre que tiene 533 hijos fruto de sus años como donante de esperma, de los cuales 142 quieren conocerle. Toma ya. No veo nada más interesante en cartelera así que pongo otra cusiosidad. Acaba de salir un nuevo trailer para Abraham Lincoln: Vampire Hunter. Una auténtica burrada de película de la mano del director de Wanted, que promete un rato muy entretenido a hachazo limpio. Finalmente, y como esta noche voy al concierto de Russian Red, otro temita al canto. Espero que mole.

viernes, 11 de mayo de 2012

Ninjito: Mexican Ninja

Últimamente se me hace pesado actualizar el blog, no sé por qué. Después de un par de semanas de vagancia bloguera (en las que, por cierto, se me olvidó destacar el estreno de El Hombre sin Pasado, película de la que ya habíamos hablado por estos lares) me había motivado para, al menos, escribir algo sobre los estrenos de esta semana. Lamentablemente, no veo nada en cartelera que me llame la atención, así que ésta iba a ser otra semana más sin post. Por suerte para mí, encontré una mención de algo de lo que tenía que hablar sí o sí: Ninjito, el primer ninja mexicano (con dos cojones) que, poncho a los hombros y sombrero de ala ancha en lo alto, le da caña nada menos que al chupacabra. Ninjito: Mexican Ninja, es un corto online dirigido por Josh Turnbow. Visiten el sitio oficial aquí.

martes, 1 de mayo de 2012

viernes, 27 de abril de 2012

Estrenos Destacados - 27 de Abril 2012

Estrenos destacado de la semana. Sorprendentemente dice por ahí que a pesar de un principio irregular, la película mejora mucho en la segunda mitad. Aún así no quiero esperar demasiado de ella. Efectos especiales, algo de acción y un argumento no demasiado estúpido. Con eso me basta. Los Vengadores. A ver en qué queda la cosa.

martes, 24 de abril de 2012

Vetusta Morla en Las Palmas

El viernes me pegué un saltito al conciertazo de Vetusta Morla. Miren que el disco nuevo, Mapas, no me gusta demasiado, pero reconozco que en directo gana mucho. Además, fueron lo bastante listos como para ir alternando con canciones de Un Día en el Mundo, que tienen más vidilla y ayudaron a animar al personal.

Impresionante el comienzo con Los Días Raros y el final con la ya clásica Cuadratura del Círculo. El juego de luces y la puesta en escena también ayudaron mucho, aunque reconozco que a veces saturan un poco. Pero bueno, aún así salí muy contento y con ganas de volver a escuchar Mapas.

Les dejo un par de vídeos del concierto que han subido a Youtube alguna de la gente que asistió.







lunes, 23 de abril de 2012

La Noche más Freak 2012

Pues sí, ya llevamos más de un mes sin ninguna noticia en el blog. Mea culpa. La verdad es que después de las Noches Freak siempre se me quitan las ganas de escribir en blog. No porque sean decepcionantes (auqnue a veces lo sean), sino supongo que más bien porque después de tanto cine uno acaba un poquillo saturado. Es lo que tiene.

En cualquier caso, si siguieron nuestra cuenta de Twitter durante el evento, habrán leído en directo todo lo que iba pasando. Y si no lo hicieron, aquí tienen un resumen de todo lo que se vió.

Después de la tradicional charleta épica de Jesús Palacios (que habla mucho, pero es muy entretenido) empezó fuerte la noche con Modern Family, un corto coreano que, a pesar del nombre, tiene poco que ver con la serie estadounidense (muy buena, por cierto). La historia es la de un hombre que recibe una llamada de su hijo para que acuda a casa inmediatamente. No digo más, pero comedia negra y malrollismo a partes iguales. Lo mejor de la noche, para mi gusto.

A continuación vino la película Masks, un thiller psicológico que homenajea al cine giallo, un subgénero del cine de terror italiano de los 70. Vestuario, peinados, fotografía, iluminación, cámara, música... todos los recursos del género están dentro, hasta tal punto que se hace difícil creer que la película tiene tan sólo un par de años. ¿La historia? Una joven actriz sin mucho éxito entra en una escuela de interpretación que utiliza métodos extremos para conseguir hacer aflorar las emociones. La cinta mantiene en vilo hasta el final. Eso sí, hay que tener en mente que se va a ver un película que homenajea a la serie B de los 70... con todo lo que eso implica.



Pausita al canto y segundo corto: el español Decapoda Shock. Astronautas mutantes, superhéroes, doctores malignos, planes secretos. Rápìdo, estrámbótico, colorista... Personalmente no me gustó mucho, pero tiene su encanto.



Tras él vino el siguiente largometraje Super, que viene a ser una versión gamberra cutre de Kick-Ass... y también mucho más gráfica, casi llegando al punto de lo que debería haber sido la adaptación del comic de Millar y Romita Jr. Cuenta la historia de un fracasado que, tras ser abandonado por su mujer (ex-drogadicta y enamorada de un traficante de tres al cuarto) tiene una visión y se le mete en cabeza que tiene que convertirse en un superhéroe. La película es muy irregular (tirando a floja), pero con momentos muy entretenidos.



Última pausa y últimas proyecciones. En primer lugar el corto The Centrifuge Brain Project. Un falso documental que sirve como excusa para mostrar, mediante unos impresionantes efectos especiales, un parque de atracciones imposible pero espectacular.



Finalmente llegó el último largo: Hobo with a Shotgun, de la que ya hablamos en V de Burrada hace algún tiempo. Surgida de los trailers falsos del proyecto Grindhouse de Tarantino y Rodríguez (al igual que Machete), cuenta la historia de un vagabundo que llega a una ciudad sin ley donde, tras ser apalizado, decide repartir justicia a escopetazo limpio. Unas interpretaciones caricaturescas, melodrama topicazo y manido, y mucho gore, en una cinta muy similar a aquellas de la productora Troma (El Vengador Tóxico y demás).



No es que me haya desagradado la Noche Freak de este año, pero la verdad es que tampoco me entusiasmó. Sí que tuvo momentos muy buenos, pero (como casi siempre) se que queda la sensación de que hay películas mucho más interesantes que mostrar. Claro que, pensándolo bien, probablemente no haya pasta para traerlas. A ver en que queda la cosa el año que viene.

lunes, 19 de marzo de 2012

Sobre el Festival de Cine de Las Palmas


Pues eso, que ya ha comenzado el Festival de Cine de Las Palmas, con menos pasta que otros años, pero todavía con alguna que otra película interesante.

Una sección sobre cine africano (Africa Today), una del comienzo del cine moderno estadounidense (Film Comments Select), una sobre cine mudo (aprovechando el tirón de The Artist y que no tienen que pagar un duro por ellas), retrospectivas de Sergei Loznitsa y Bernard Émond, además de las secciones de siempre.

Los recortes, en cambio, se llevan las proyecciones de cine al aire libre (ya no somos 2016 ¿eh?) y la sección orientada al público infantil La Linterna Mágica. Bueno, técnicamente sigue, pero sólo de nombre: proyectan películas de otras secciones y que no creo que tengan atractivo para los más pequeños.

Sigue (por ahora y esperemos que por mucho tiempo) La Noche más Freak con tres películas psicotrónicas (que diría su seleccionador Jesús Palacios) y que espero poder comentar con tiempo por aquí.

Mientras tanto, como el trabajo y la asistencia al festival me tienen un poco ocupado, contaré un poco lo que vaya viendo a través de nuestra cuenta de Twitter @vdeburrada. Una vez pase todo el lío intentaremos darle vidilla al blog de nuevo.

Por cierto ¿alguno de nuestros lectores es de Las Palmas (España)? ¿Qué os está pareciendo el festival de este año?

viernes, 9 de marzo de 2012

Estrenos Destacados - 09 de Marzo 2012

Estrenos destacados de la semana: dos. ¿Interesantes? Psé. Uno de ellos sé que me voy a arrepentir de verlo (es que no aprendo). El otro puede estar curioso, pero suena un poco a visto. Empezamos.

John Carter (de Marte) está basado en el personaje creado por Edgar Rice Burroughs, escritor friki por apellido (V de Burro-ughs) y también responsable de uno de los mayores iconos de las historias de aventuras en cualquier formato: Tarzán.

La película habla de un ex-capitán confederado en la Guerra de Secesión que es trasladado misteriosamente al planeta Marte, donde encuentra dos razas enfrentadas. Allí, gracias a la menor gravedad, se convierte en una especie de Supermán que luchará por la libertad de uno de los bandos.


El otro estreno de la semana es Intocable, que viene con el galardón de ser la película francesa más taquillera de la historia. Un ricachón tetrapléjico contrata como cuidador a un inmigrante de un barrio marginal recién salido de la cárcel. Sí, a mí también me suena a tipiquillo.

jueves, 8 de marzo de 2012

Submarine (2010)


Últimamente estoy teniendo bastante tiempo para ver pelis de todo tipo. Yo creo que, más o menos, me habré visto tranquilamente unas veinte pelis nuevas las últimas dos semanas, algunas mejores que otras (si nos siguen en Twitter sabrán ya sabrán cuales son) y otras directamente infumables. Pero Submarine puede ser de lo mejor que he visto en mucho tiempo.

La historia de Submarine es la historia de Oliver Tate, vista a través de su punto de vista (bastante especial). Tiene unos padres neuróticos que están a puntos de separarse, unos amigos un poco idiotas y le gusta una chica un poco problemática. Por suerte para ellos, Oliver es muy inteligente y les servirá de punto de apoyo y fuente de inspiración para resolver sus problemas. O eso cree él, porque la verdad es que el resto del mundo le ve como un pringao.

Oí hablar de esta película curiosamente a través de su director Richard Ayoade. Y digo curiosamente porque este señor es el actor que interpreta a Maurice Moss en la serie de televisión The I.T. Crowd (en España, Los Informáticos). Que un actor de televisión especializado en papeles cómicos dirigiese una película de autor a priori dramática (aunque se mueve entre el drama y la comedia con bastante éxito) pinta un poco extraño, pero puedo decir que el Sr. Ayoade ha superado la prueba con éxito.

La historia seguramente parezca un poco manida: adolescente de clase media con problemas familiares, que no se come un rosco y que a lo largo de la película madura y consigue a la chica (o no). Porque la fuerza real de la película no está tanto en la historia como en la forma de contarla.

La cinta es extraña pero muy agradable de ver. El director juega con la música y la fotografía para meternos de lleno en la mente de su joven protagonista (por cierto una interpretación genial) y en su extraña visión del mundo. Imágenes oníricas se cuelan en la trama reflejando el miedo, la inseguridad y la soledad de Oliver ante la vida en su camino a la madurez que llega de golpe cuando empiezas a ver que tus padres son sólo humanos con sus propios problemas, y que hay ocasiones en las que hay que dar el callo sin poner excusas y sin poder apoyarte en nadie.

La única pega que se le podría poner es que resulta un poco lenta de ver, así que cualquiera que busque explosiones, carcajadas o romance made in Hollywood seguramente acabe quemado antes de llegar a la primera media hora. El resto, simplemente todo el que busque ver una buena película, estará encantado con Submarine.

martes, 6 de marzo de 2012

Trailer de The FP

En un futuro no muy lejano en el que reina la violencia, las bandas compiten por dominar el distrito de Franzie Park, a través de un juego en el que arriesgan no sólo su honor, sino también su vidas...

lunes, 5 de marzo de 2012

Band of Skulls - The Devil Takes Care of his Own

Mientras barajaba la posibilidad de asistir este verano al Bilbao BBK Live se me cruzó el nombre de esta banda y este temilla, que está muy curioso.



Por cierto, les recuerdo que V de Burrada lleva un tiempillo en Twitter, por si alguien está itneresado en añadirnos. Allí podrán encontrar, aparte de los anuncios de actualización del blog, noticias relacionadas con el cine, la música, la literatura, cultura libre en general, videojuegos y comentarios sobre todo aquello que me llama la atención pero que probablemente nunca me motivará a escribir un artículo (o sí, nunca se sabe).

Si quieren unirse, el botón lo pueden encontrar a la derecha.

viernes, 2 de marzo de 2012

Estrenos Destacados - 02 de Marzo 2012

Nueva semana y nuevos estrenos... aunque me falla uno que me hacía ilusión: parece ser que se aplaza un par de semanas el estrenos de Redención (Tyrannosaur) en España.

Pero antes de empezar con trailers y demas, supongo que se habrán dado cuenta que, desde hace unos días, el blog no tiene la pinta de siempre: Y es que hemos decido tirar la casa por la ventana y poner ¡un nuevo diseño! Mola ¿eh? Así que después de investigar, bocetar, dibujar y planear, me puse a toquetear la plantilla y... metí la pata. ¿Qué le vamos a hacer? Esto no se llama V de Burrada por nada. Al menos ahora podemos poner los vídeos un poco más grandes. En cualquier caso, esperen unos días (o semanas) y podrán ver el diseño definitivo. ¡Están avisados, así que háganme el favor de sorprenderse cuando lo vean!

Y ahora sí, empezamos con la película de acción de la semana: Indomable (Haywire). A priori no es una película que me llame demasiado, ya que me da la impresión de que no sólo lo hemos visto mil veces (agente traicionado) sino que además la variante de protagonista femenino llegó hace poco a la cartelera con Salt (que tampoco vi). Claro que la dirige Soderbergh, así que puede estar curiosa.



Seguimos con Chronicle, que me recuerda a un cruce entre Misfits y La Bruja de Blair. Narrada a modo de falso documental, cuenta la historia de un grupo de chavales que obtienen superpoderes, cómo los controlan y lo que hacen con ellos (nada bueno).



Y finalmente, una nueva a adptación del mito de Fausto de la mano del realizador Aleksander Sokurov.



Semana de oferta variada y a priori interesante para todos los gustos. Así que a ir al cine.

lunes, 27 de febrero de 2012

Oscars 2012: Mudos y en Blanco y Negro

Por una parte parecía estar cantado. Por otra, parecía difícil que lo lograse, principalmente por ser una película francesa (cuestión de márketing). Pero ahí está como una campeona: The Artist mejor película en la gala de los Oscars.

Personalmente, siempre pensé que al ser una cinta extranjera, a priori poco comercial (muda y en blanco y negro) y con muy pocas caras conocidas para el gran público, se quedaría con el "premio de consolación" estadounidense en forma de Globo de Oro, pero por suerte me equivoqué.

Y no sólo el premio a la mejor película, sino que además Jean Dujardin se lleva el Oscar a Mejor Actor, compitiendo con pesos pesados de la talla de George Clooney, Brad Pitt o Gary Oldman. Muy merecido, en mi opinión.

Supongo que si contamos Oscars, Baftas, Goya, Palmas de Oro y demás, se podría considerar que The Artist es la mejor película del año. ¿Se nota que me mola película? Coño, de hecho voy a engordar su lista de premios con uno más: el prestigioso Rebuzno de Oro, que se entrega desde 2012 en V de Burrada. Más difícil de pillar que un Oscar.

En otro orden cosas, los otros grandes premiados han sido para Meryl Streep por La Dama de Hierro, Mejor guión para Midnight in Paris y Mejor guión adaptado para Los Descendientes. Los premios técnicos importantes se van para La Invención de Hugo.

Así queda la cosa un año más y, creo que por una vez en muchísimo tiempo, coinciden los intereses comercial.. digooo la opinión del jurado con la que probablemente sea la mejor película del año.

Pues ya lo saben: si todavía no han ido, vayan ya mismo a ver The Artist, la única película en ganar el Rebuzno de Oro.

viernes, 24 de febrero de 2012

Estrenos Destacados - 24 de febrero 2012

Hoy les traigo tres estrenos: el bueno, el bonito y el malo. O el bonito, el social y el descerebrado... bueno, yo las pongo y ya deciden ustedes cómo definir cada una.

Empezamos con La Invención de Hugo, película en 3D de Martin Scorsese y, espero, primera película buena en 3D. No quiero hacerme demasiadas ilusiones pero hablan muy bien de ella y tengo curiosidad. Además, me mola la ambientación. Puede que lo bastante como para pagar las gafitas y todo.


Seguimos con El Motorista Fantasma 2. Que probablmente sea un truño... pero que igual para un fin de semana de ver acción descerebrada vale. O a lo mejor ni para eso. Pero peor que Sherlock Holmes 2 no puede ser.


Y para terminar, Polisse, un drama policiaco francés que cuenta a través un agente y una fotógrafa el día a día de la unidad infantil del cuerpo de policía de París. Algo un poco más serio y que las otras dos cintas, para los que aborrezcan de efectos especiales y quieran ver algo con un poco más de sustancia.


Y eso es todo por esta semana. Tres estrenos no están mal, pero preparados, porque la próxima semana va a molar mucho. ¡Vayan ahorrando el dinerito para las entradas!

jueves, 23 de febrero de 2012

V de VagaMundo

Hoy un poquillo de "rocanró" y publicidad descarada del grupo del Sr. Ve: VagaMundo. Como acaban de sacar su primer EP titulado Página 1, lo cuelgo por aquí a ver si se propagan entre los cientos de miles de seguidores de este blog (ejem).

Aquí tienen el videoclip del tema Sanchesky y un enlace a su página dónde pueden escuchar (y descargar) el disco completo.



Sitio web de Vagamundo

viernes, 17 de febrero de 2012

Estrenos Destacados - 17 de Febrero 2012

La semana pasada no se estrenó nada que me llamase la atención. Esta semana la cosa va por el mismo camino, con quizá una excepción, por curiosidad: Infierno Blanco, una historia de supervivencia con un grupo de buscadores de petróleo perdidos en Alaska.

jueves, 9 de febrero de 2012

Trailer de Iron Sky

Ha pasado tiempo, pero ya está aquí. Se dudó de que la pudiesen rodar, pero al final cuajó la idea: Iron Sky, la película de los nazis lunares, llegará a las pantallas de cine. Y aquí está el trailer para demostrarlo.

Por si alguno se perdió el post que pusimos hace ya tiempo, la pelicula cuenta cómo los nazis no desaparecieron tras la Segunda Guerra Mundial: simplemente se fueron a la luna. Allí han habitado en la cara oculta, observando y esperando una oportunidad para volver a conquistar la Tierra (malvados).

Tengo que reconocer que no es precisamente lo que me había imaginado, pero bueno. Al menos parece que estará entretenida.

miércoles, 8 de febrero de 2012

Rebuzanancias - Trailer de The Amazing Spiderman

"¡Oh! ¡Espectacular trailer de la nueva peli de Spiderman!" dice todo el mundo...
Pues que alguien me explique qué tiene de especial, porque yo veo lo mismo de siempre: explosiones, efectos especiales, un montón de frases graciosas que no hacen gracia y un doblaje horrible (claro que en la versión original tampoco lo hacen muy bien).

Parece que será el típico estreno del verano, pero bueno: ¿qué opinan ustedes?

lunes, 6 de febrero de 2012

Año Nuevo Chino - Último Día - Zu, Guerreros de la Montaña Mágica

Quería terminar el especial con una película emblemática, pero que al mismo tiempo no fuese demasiado conocida para el gran público. Eso descartaba cualquiera de Bruce Lee (al que no había nombrado todavía), o las híper-conocidas Hero, Tigre y Dragón y compañía. En cuanto al cine de autor... bueno, en general es muy bonito pero más bien aburrido (con excepciones), así que quedaban pocas opciones.

Situémonos: Corre el año 1983 y el mundo está sumido en el flipe post Star Wars (del que más de uno no ha salido todavía). Entra Tsui Hark (el Spielberg chino) y decide reunir toda la pasta posible para hacer una superproducción de artes marciales. Tanta pasta que incluso puede contratar a especialistas de efectos especiales que han participado en las famosas pelis de jedis y espadas láser. ¿Y qué sale? Pues esto.

La historia es la de un soldado que escapa de una batalla en la que no quiere estar, para verse involucrado en un conflicto entre dioses, demonios, monjes budistas y magos taoistas.



Y aquí llegamos al final de especial. Visto en perspectiva, me ha quedado un poco más sosillo de lo que me habría gustado, pero es lo que tiene haberlo improvisado todo. En cualquier caso, espero que les haya gustado, porque después de tanto post creo que voy a tomarme un descanso. Quizá un poco de música los próximos días venga bien...

domingo, 5 de febrero de 2012

Año Nuevo Chino - Días 13 y 14 - Storm Riders y Dragon Tiger Gate

Se ve que los sábados es más jodidillo escribir. Ya van dos semanas que no he podido poner la peli china del día. Pero bueno, los domingos en casa están para eso: terminar lo que el sábado no da tiempo. En este caso, dos películas de artes marciales basadas en dos series del equivalente chino al cómic de superhéroes.

En primer lugar Storm Riders, una cinta de corte fantástico ambientada en un mundo equivalente a la China medieval. Lord Conquistador intenta gobernar el mundo. Siguiendo una profecía, adopta y educa a dos chavales llamados Viento y Nube, los cuales están predestinados a ser la cabeza de su ejército. Pero al crecer los dos acaban enamorados de la misma mujer y todo se tuerce.

Siendo sincero, la película no es la leche precisamente. Pero tiene la curiosidad de ser la primera cinta china que incluye una fuerte dosis de efectos digitales. Además hay magia, espadas encantadas, dragones, malos muy malos y buenos también malosos. Se puede pasar un buen rato viéndola.


Siguiendo la estela de la anterior y basada en el cómic más popular en China, unos años después llegaría Dragon Tiger Gate. En este caso, la historia se ambienta en el presente, mezclando el mundo de los clanes de artes marciales con el de la mafia.


Doble dosis de cine de acción hoy... y sólo una película más para terminar el especial. ¿Cual será? ¡Pásense mañana para averiguarlo!

viernes, 3 de febrero de 2012

Estrenos Destacados - 3 de Febrero 2012

Llega el viernes y con él los estrenos en cartelera. ¿Qué ver esta semana?

¿Cine español con Promoción Fantasma o Katmandú? ¿La nominada al Oscar Moneyball? No. Esta semana iré a ver a unos bichos pequeños, peludos y hechos de tela, cartón y gomaespuma. Por supuesto me refiero a Los Teleñecos (que no sé porqué han dejado en esta ocasión con su título original: The Muppets).

¿Intanfil? Muy probablmente. Pero qué quieren que les diga: hace años que me descojono con ellos y sigo haciéndolo. Desde que vi el gag Estambul es Constantinopla en La Noche de los Teleñecos me declaré fan (a pesar de que la mayoría de sus pelis son una caquilla).

Pero desde que empezaron a promocionar la película con una serie de trailers-parodia más que originales (vean más abajo) estoy desando ver la nueva versión de los bichos peludos.







Año Nuevo Chino - Día 12 - El Tiempo No Espera

¡Buf! Dos semanas posteando todos los días y se empieza a notar el agotamiento. Ya no sé ni de qué hablar... ¡Ja! ¡Que se lo han creído! Por suerte (o desgracia para algunos) todavía me quedan chinadas en el tintero para rato.

La peli que traemos hoy es un poco rara. El director (Tsui Hark, uno de los directores de cine comercial más importantes de Hong Kong) se dedicó a jugar con el guión a medida que entraban nuevos actores en la cinta, así que la película parece un pastiche de ideas: un perdedor se une a un equipo de guardaespaldas sin licencia, un ex-mercenario perseguido por el equipo con el que trabajaba, una policía lesbiana embarazada... La cinta empieza con un protagonista y la sensación de ser un drama de autor y va avanzando hacia una idea más comercial.

Sin embargo, y por raro que parezca, la película funciona bastante bien y no sólo cosechó bastantes premios en su tierra natal (allá por el 2000), sino que además convenció a la crítica occidental.

jueves, 2 de febrero de 2012

Año Nuevo Chino - Día 11 - City on Fire

Otra peli con el dúo protagonista de The Killer (Chow Yun Fat y Danny Lee) pero esta vez bajo las órdenes de Ringo Lam e invirtiendo los papeles: Danny Lee es ahora el criminal y Chow Yun Fat el policía.

Vamos con la historia: un agente encubierto tiene que infiltrarse en una banda de ladrones de joyas. Por supuesto, su jefe es el único que conoce su auténtica motivación, así que tiene que soportar cómo el resto de la comisaría intenta darle caza. Agobiado por hacer un trabajo que le supera, poco a poco va forjando amistad con los criminales a los que va a tener que traicionar.

¿Les suena el argumento? Si han estado siguiendo el blog estos útlimos días, seguramente encuentren cierta similitud con otra de las películas que hemos comentado: Infernal Affairs. Probablemente ésta última deba algo a City on Fire (que es de 1987), pero algo más cantoso puede resultar el caso de cierta película de cierto director estadounidense: cuentan las malas lenguas que Quentin Tarantino se basó en esta película (de hecho calcando alguna escena como suele ser normal en el director) para su opera prima Reservoir Dogs. ¿Verdad o coincidencia?

miércoles, 1 de febrero de 2012

¿Cómo se llama un 'tweet' escrito por un Vurro?

La respuesta es "revuzno". Chistazo oigan. Ejem. (Silencio incómodo...)

En cualquier caso, si quieren leer nos nuestros ("tweets" o rebuznos, no chistes. No creo que les queden ganas después de esto) ya pueden seguirnos en Twitter a través de @vdeburrada.

Año Nuevo Chino - Día 10 - Las 36 Cámaras de Shaolin

Uno de los grandes clásicos del cine de artes marciales, cuenta la historia de un estudiante que ve a su familia y amigos asesinados por el gobierno Manchú (la última dinastía china, que tuvo el poder desde el siglo XVII hasta principios del XX) huye al templo de Shaolin en busca de refugio. Allí se entrena para aprender artes marciales con las que poder vengarse, pero a medida que progresa en su entrenamiento a través de las 35 cámaras de Shaolin empieza a formarse una idea en su cabeza: abrir una nueva cámara en la que pueda enseñarse a la gente de a pie artes marciales, para que puedan defenderse del gobierno opresor.

La película es bastante viejuna, pero probablemente ha influenciado a todas las películas del género que vinieron después.

martes, 31 de enero de 2012

Año Nuevo Chino - Día 9 - Encuentros en el Más Allá

De vuelta al cine viejuno, malo y de artes marciales, con una de las películas más emblemáticas de Sammo Hung: Encuentros en el Más Allá.

La historia es simplona: Cheung es conocido como "El valiente" entre la gente del pueblo, así que suelen apostar con él si se atreve a hacer cosas del estilo de dormir en casas embrujadas. Sin embargo, Cheung tiene la mala surte de estar casado con lo que podría llamarse popularmente "una guarrilla": la tipa le pone los cuernos con su jefe. Y como es un hombre con dinero, decide contratar a un brujo para acabar con él.

Chachacháaaaaaan. ¿Qué pasará? Pues lo que pasa es aproximadamente una hora y media de comedia simplona, efectos especiales muy malos, artes marciales a la vieja usanza y mucha diversión. Porque la película es básicamente eso: entretenimiento para los aficionados al género.

Al igual que con Young and Dangerous, alguien ha colocado la película entera en Youtube. Pongo la primera parte con fines ilustrativos, pero no miren más, que luego el FBI nos cierra el blog.

lunes, 30 de enero de 2012

Año Nuevo Chino - Día 8 - Infernal Affairs

Probablmente la película más moderna que he comentado en esta sección hasta la fecha y un auténtico taquillazo que alcanzaría fama internacional.

Un policía (Tony Leung) lleva diez años infiltrado en las tríadas. Al mismo tiempo, un gangster (Andy Lau) lleva diez años infiltrado en la policía. No se conocen, pero se ponen traspiés el uno al otro continuamente al informar cada uno a su respectivo bando. Los años les pesan a cada uno, mientras que el entorno en que se mueven les ha cambiado profundamente. Y ahora sus superiores tanto en la mafia como en la policía saben que tienen un topo dentro, comenzando una carrera contra reloj para desenmascarar al otro antes de ser descubiertos.

Probablemente a más de uno le suene el argumento, y es que Scorsese hizo un remake de esta película bajo el título de Infiltrados (y sin dar crédito al director ni al guionista originales).

domingo, 29 de enero de 2012

Año Nuevo Chino - Días 6 y 7 - God of Cookery y Young and Dangerous

Doble post de domingo básicamente porque ayer me olvidé). Así que hoy tocan dos pelis.

Quería poner algo de comedia para variar el género, así que empezamos con el gran maestro de la comedia china Stephen Chow (dejé por ahí un especial a medias que jamás terminé). Por supuesto, lo lógico sería poner Shaolin Soccer o Kung Fu-Sión, pero no. Me voy a algo un poco anterior (y menos conocido): God of Cookery, la historia de un famoso cocinero cuyo orgullo destruye su carrera. Por suerte, entrenando en Shaolin desarrolla un nuevo estilo de cocina, que le permitirá recuperar su fama perdida. No es tan desmadrada como su comedia futbolística pero siempre lloro de risa con el final.


Como segundo plato de hoy Young and Dangerous, primera parte de una serie de nada menos que siete películas (basadas en un cómic, por cierto), que cuentan las peripecias de los jóvenes miembros de una banda mafiosa. La clásicas historias de traiciones, venganzas y peleas. No es la leche, pero está muy entretenida.

Parece que alguien ha colgado la película entera en Youtube (desalmados), así que les dejo la primera parte para que le echen un ojo. Pero ya saben, no vean más.

viernes, 27 de enero de 2012

Estrenos Destacados - 27 de Enero 2012

Un pequeño inciso en las celebraciones de año nuevo para comentar los estrenos de la semana, que por cierto andan escasos de cosas interesantes últimamente.

Para hoy me llamaba un poco la atención El Monje, pero la crítica la pone taaan mal que se me quitaron las ganas. En cambio sigo con ganas de ver la cinta española de animación Arrugas, la historia de la amistad de dos viejillos (uno de ellos con alzheimer) que intentan escapar de la monotonía de la vida.



Si eestán interesados en el resto de estrenos de la semana, pásense por Sensacine.

Año Nuevo Chino - Día 5 - Hand of Death

Seguimos con el mismo directos, pero cambiamos de género y de actor. No mucha gente sabe que, antes de redefinir el cine de acción de colegueo y disparos, John Woo dirigía películas de artes marciales (bueno, casi todos los directores de Hong Kong lo hacían por aquella época). Y menos gente aún sabe que los comienzos de su carrera están estrechamente ligados a otra superestrella del cine asiático. Me refiero, como no, a Jackie Chan.

Woo escogió a Chan para un papel secundario en la película que presentamos hoy, que, al igual que pasaría unos años más tarde con Chow Yun Fat, haría que fuese seleccionado para su primer papel importante: en este caso, reemplazar al recientemente fallecido (en aquella época) Bruce Lee para la secuela de Fists of Fury. El resto es historia.

Además, en la película colaborarían otras futuras estrellas (y grandes amigos de Chan) como Sammo Hung o Yuen Biao.

Sobre la historia: un tipo se dedica a cazar a miembros de Shaolin, y a uno de sus discípulos se le encarga acabar con el asesino. Por el camino hace coleguillas que le ayudarán en su misión.

Aunque no haya balas ni cámara lenta, hay una cosa de las pelís de Woo que sigue presente: el eterno trasfondo de lealtad y amistad.

jueves, 26 de enero de 2012

Año Nuevo Chino - Día 4 - A Better Tomorrow

Y seguimos con cámara lenta, balas, explosiones, Chow Yun Fat y John Woo. Si ayer veíamos la películas que les dio a conocer en occidente, hoy traigo la películas que les lanzó al éxito en su tierra natal: A Better Tomorrow.

En este caso cuenta la historia de dos hermanos: uno pertenece a las tríadas, otro es policía. Obviamente la cosa no va a acabar bien entre ellos. Desde el principio habrá traiciones, arrepentimientos, enemistad e intentos (infructuosos) de llevar una vida honrada. Y muchos muertos de por medio, of course.

Tres cosas curiosas de la peli:
1) Chow Yun Fat interpreta sólo un papel secundario en la película, pero su personaje alcanzaría tanta popularidad que se convirtió en un icono popular en el Hong Kong los 80.
2) Al susodicho actor le daba miedo el sonido de los disparos de las pistolas y no dejaba de cerrar los ojos, así que le pusieron gafas de sol para disimular. Curiosamente, en la gran mayoría de sus películas sale con una pistola (o dos) en las manos.
3) El año pasado se rodó y estrenó Mujeogja (Invincible), que es el remake oficial koreano de la cinta, cambiando el género de acción a suspense.



Por cierto, si alguno tiene alguna película china que quiera ver en esta sección en los próximos días, se aceptan sugerencias :). La única condición es que estoy intentando no repetir películas de las que ya haya hablado en el blog.

miércoles, 25 de enero de 2012

Año Nuevo Chino - Día 3 - The Killer

Para que no se me pase hoy como casi ayer, he decido escribir el post de hoy a primera hora de la mañana. Y hoy va a ser emblemático. Porque... ¿qué puede haber más emblemático que Chow Yun Fat saltando en el aire a cámara lenta mientras dispara tropecientos millones de balas con dos revólveres (y sin recargar)? Efectivamente, la película de hoy es The Killer (1989), dirigida por John Woo.

La historia: un asesino a sueldo deja ciega accidentalmente a una chica durante un tiroteo. Arrepentido (no es un monstruo, sólo mata por dinero) decide que quiere dejar esa vida de violencia. Sólo necesita un poco más de dinero para poder pagarle una operación a la chavala. Peeeeero, en su camino se ponen la mafia y un policía cuyos métodos no son precisamente muy legales.

¡Balas, drama, amor, amistad, saltos a cámara lenta, explosiones, más balas, palomas blancas volando y muchísimas más balas!

martes, 24 de enero de 2012

Año Nuevo Chino - Día 2 - Chunking Express

Del cine fantástico pasamos hoy a una cinta de cine de autor: Chunking Express, una película de 1994 del (más o menos) conocido Wong Kar Wai. Cuenta la leyenda que Quentin Tarantino, fan del director (y de casi cualquier frikada), creó la distribuidora Rolling Thunder para poder editarla en Estados Unidos. No sé si será cierto, pero la verdad es que la película pinta de su estilo.

La cinta cuenta dos historias seguidas, ambas de desamor, ambas protagonizadas por dos policías que acaban de ser abandonados por sus respectivas y que frecuentan un garito de comida rápida en Hong Kong. Son historias ligeras, sin muchas pretensiones: un poco de drama, un poco de comedia, un toque de cine negro y bastantes frases memorables. Y nada de explosiones, artes marciales, saltos a cámara lenta con dos pistolas... (Ya llegaremos a eso).

Por cierto que la peli está llena de caras conocidas: Takeshi Kaneshiro y Tony Leung encarnan a los dos protagonistas, mientras que Brigitte Lin y Faye Wong se convierten en sus intereses amorosos.



(Por cierto, es el segundo día y ya casi se me olvida el post de hoy... veo chungo aguantar dos semanas. ¡Ánimo, ánimo!)

lunes, 23 de enero de 2012

¡Feliz año nuevo! - La Novia del Cabello Blanco

Han sido muchos días sin posts, pero les pido comprensión: después del trauma que me sacó de la racha de buen cine me ha llevado tiempo recuperarme (aunque como dice Mayec, me lo busqué). Por suerte, volver a ver Drive en el cine y un viaje de fin de semana a Barcelona para ver al Cirque du Soleil en directo (las dos cosas con la mejor compañía posible) le curan a uno de todo mal.

Y como resulta que hoy comienza el año nuevo chino, ¿qué mejor post para volver que uno lleno de chinadas? O mejor aún, ya que la celebración del año nuevo dura quince días, durante las próximas dos semanas intentaré poner un post al día con una película china. ¿Qué les parece? Aunque no sé si podré mantener el ritmo...

Y comenzamos con La Novia del Cabello Blanco (ya que me regalaron hace poquito un pack con las dos películas en DVD). Se trata de una cinta de 1993 que adapta la novela de artes marciales del mismo nombre, dándole un toque un poco a lo Romeo y Julieta.

Por un lado tenemos a un espadachín de la secta Wudang (interpretado por el difunto Leslie Cheung). Por otro lado a una misteriosa mujer (Brigitte Lin) criada por lobos y adoptada por los dirigentes de un malvado culto. Obviamente, acaban enamorándose aunque no pueden estar juntos, pero justo cuando deciden huir... ¡chanchanchán! (música de suspense) ¡la tragedia se cierne sobre ellos! ¿Quién lo hubiera imaginado? Con lo bien que iba todo, resulta que los miembros de Wudang son asesinados y ¿quién tiene la culpa?

La película la vi durante años en trailers (allá cuando a Mangafilms empezó a cambiar la fiebre del anime por la del cine asiático de serie B... antes de olvidarse por completo de las dos cosas), pero no fue hasta hace dos o tres años que pude verla finalmente. Por lo que recuerdo (aún no he tenido la oportunidad de revisionarla) era una bastante centrada en la historia y con unas coreografías muy estilizadas. Me recuerda un poco a Una Historia China de Fantasmas.

viernes, 13 de enero de 2012

Estrenos Destacados - 13 de Diciembre 2011

JUAN DE LOS MUERTOS

'Juan de los muertos', participada por Canal Sur, llega este viernes a los cines de toda España.


¡Mentira cochina! ¡Se estrena en cinco cines mal contaos! Una pena, pero me voy a quedar sin verla en salas. De todas formas, aquí va el trailer por recomendación de Mayec.



MILLENIUM USA

Los remakes me parecen una tontería, pero me llamó la atención el primer trailer. Claro que la versión de Immigrant Song de Led Zeppelin ayuda.

miércoles, 11 de enero de 2012

Sherlock Homes - Juego de Sombras (2010)


Todo lo bueno llega a su fin, incluso las rachas en las que sólo se ven pelis molonas. Por suerte, todo lo malo también y anoche pude salir del cine... por mucho que se alargue indefinidamente hasta sentir ganas de cortarse las venas.

Si leen con relativa asiduidad V de Burrada, se habrán dado cuenta de que a la hora de escribir una crítica casi siempre sigo el mismo patrón: resumen del argumento, crítica objetiva y opinión personal por ese orden. En esta ocasión haré una excepción y no voy a decir nada del argumento. No por no desvelar la trama, sino por que es inexistente. ¿Suena a mala leche? Pues prepárense, porque voy a rajar durante unas cuantas líneas sobre lo apestosa que me pareció la película.

Me gusta Guy Ritchie como director. No es la leche, pero sus películas suelen ser muy entretenidas: me gustá Lock & Stock, me gusta Snatch, me gusta RockNRolla... incluso me gustó Revolver, pese a ser rara de cojones. La primera película de Holmes la vi con cierta reticencia, pero me pareció entretenida y más o menos bien llevada (escribí un artículo en su momento comparando el Holmes moderno con el de Conan Doyle y salía bastante bien parado), así que no iba tampoco con muchas esperanzas... y aún así antes de que terminar la primera hora de la película ya tenía ganas de marcharme. ¿Cómo se puede hacer una cosa tan mala?

Tengo una teoría. Cuando decidieron hacer la secuela, ya sea Ritchie o alguno de los productores (creo que lo segundo) decidió que tenía que ser como la primera, pero metiendo más de todo lo que creaían que había triunfado: más gags idiotas, más escenas de acción y, cómo no, algo de 3D para la gente que va por los efectos especiales. Lamentablemente, al meter tanta cosa tenían que quitar algo, y decidieron eliminar el argumento. ¿El resultado? Un Holmes que parece Jackie Chan (versión Hollywood), un montón de escenas a cámara lenta y hora y media de bufonadas (la media hora que falta es la supuesta trama que es básicamente estúpida). Lo cual jode mucho porque la película tiene trazas de que podría haber sido buena si alguien se hubiera preocupado por ella.

En fin... dos horas de mi vida, 7 euros y una buena racha tiradas a la basura. Al menos todavía me queda la serie de televisión.

Y paso de poner el trailer.

sábado, 7 de enero de 2012

Tres de tres (Una buena racha)

Cómo mola ir al cine a ver una buena peli, salir contento, sin la sensación de haber tirado el dinero a la basura y más aún: incluso con ganas de volver a gastarlo en ver la misma película. A uno se le llena el alma de entusiasmo y anda de un lado para otro con ganas de comentar lo que acaba de ver y de recomendar a todo el mundo que vaya a ver lo mismo.

No es un sentimiento que se repita mucho en cuanto a cine se refiere (para mí cada vez menos) pero por suerte estoy en racha: he tenido esa sensación con las tres últimas películas que he visto. Increíble pero cierto: entre la enorme cantidad de mier... digooo de películas poco interesantes en cartel, he tenido la enorme fortuna de ver tres grandes joyas (debe ser equilibrio kármico después de haber ido a ver In Time: si existe justicia, no volverá a tocarme ver una peli mala en la vida). Y como corresponde, tengo unas ganas enormes de decirle a todo el mundo que vaya al cine a verlas. Por suerte tengo V de Burrada para esas cosas.

Lo primero: The Artist. Sí, sí, ya sé que todo el mundo habla de ella, que no se puede decir nada nuevo, etc, etc. Supongo que después un prólogo tan entusiasta se esperaban otra cosa. Pues lo siento, pero es una peli maravillosa y se merece que todo el mundo la vea. Supongo que el hecho de que sea en blanco y negro y muda echará atrás a más de uno (yo pensaba que sería sólo una fantasía para cinéfilos estancados en el pensamiento de que el único cine de verdad es el mudo)... pero es divertida, dramática, original y, por encima de todo, destila un tremendo amor al mundo del cine. Un aplauso para Jean Dujardin por la impresionante interpretación que hace y que encandila desde el primer momento.



Lo segundo: Le Tableau (El Cuadro). Una cinta francesa de animación y que (creo) todavía no se ha estrenado en España. Cuenta la historia de los personajes que habitan un cuadro inacabado: la nobleza la forman los "pintados" que discriminan y persiguen a los "inacabados" y a los "bocetos". Pero un "pintado" se enamora de una "inacabada" e inicia la búsqueda del pintor del cuadro... Una película profunda (incluso más de lo que sugiere el argumento) y con momentos y diálogos de una gran belleza.



Y lo tercero: Drive. A priori el argumento es el tipiquillo, muy a lo Raíces Profundas: un tío de oscuro pasado intenta vivir una vida tranquila, pero el malo de turno le toca los wevillos y aprende (en sus propias carnes y a base de mucha pupa) que se metió con quien no debía. Se me ocurren mil historias del mismo estilo: me vienen a la cabeza Acorralado, Commando, cualquier película de Steven Seagal o, más recientemente, The Man from Nowhere. Por suerte, por guión de Hossein Amini y por dirección de Nicholas Winding Refn (Bronson, Valhalla Rising) tenemos una cinta de suspense que huye de los recursos fáciles, inteligente y con un personaje que mueve la historia a ritmo lento pero decidido hacia un final explosivo. La fotografía es cruda, casi parece grabada con una cámara casera y los recursos narrativos que usa el director, la iluminación, la música y la magnífica interpretación de Ryan Gosling, convierten a un personaje que casi no habla en un ser terriblemente monstruoso y humano al mismo tiempo. Una cinta de suspense sobria en pirotecnia y al mismo tiempo espectacular en esencia.



Pues eso, que estoy eufórico: tres películones en poco más de una semana. Ojalá dure la racha, claro que lo siguiente que quiero ir a ver es Sherlock Holmes 2. Tocando madera...